人体艺术是人身体的外在之美,可观可赏。而当人的思想达到一定的境界的时候那种欣赏便可称之为艺术,人体艺术不只是单单的把身体裸露在外面,这种单单的人体裸露是不被纳入艺术当中的。而真正称之为人体艺术的是一种超越,比如曾被人们一直认可的戒烟牙膏的代表作也可称之为一种艺术。
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最早出现模特儿,从史料看应该是在古代希腊。众所周知,古希腊留下了大量的雕刻和绘画人物作品。雕刻多是云石或青铜,而绘画是画在陶瓶上的装饰,所以有幸被保存下来。这些艺术形象,多半是希腊神话中的神,也有地上生活中的人,尤其是竞赛夺魁的运动员,还有就是英雄。希腊传说中的英雄有其特定含义,那就是天上的神与地上的人结合而生的后代。这些形象有着衣的,也有相当一部分是裸体的。人物的塑造非常准确,马克思把它们誉为后世难以企及的典范。
古希腊艺术之所以有这么高的成就,有其特定的客观条件。譬如,温和的地中海气候,人们着衣单薄随便;经常航海,频繁争战,培养了人们的顽强意志和尚武精神,尤其是斯巴达的优生和军训的习俗;广泛开展的宗教活动和体育运动,特别是青年人裸体竞技的风气以及奴隶主民主政治的相对自由的社会环境,等等——这些都为古希腊人认识自身、再现自身提供了理想的前提。而战士、运动员尤其是裸体的运动员,本身就是极优秀的模特儿。艺术家在这种环境和观念中长期感受、揣摩、体验、描摹,制作出好作品是很自然的事。
环境条件适宜,真正的模特儿也就在这个时代诞生了。据有关文献的零星记述可知,在公元前4世纪就出现了一位著名的模特儿芙丽涅。她是当时雅典最美的女人,历史上流传着很多关于她的趣闻逸话,最著名的莫过于这个法庭上发生的故事了:传说在一般的情况下,这位美人是决不裸着身子在公共浴场的,她只在祭祀海神的节日里,借洗礼仪式之名,裸体从海水中跳将出来,面对着圣境的人们。但是,她却因此以渎神罪受到了法庭的传讯。富有戏剧性的是,在审判时,辩护师希佩里德斯让被告在众目睽睽之下揭开衣服裸露躯体,并对着在场的501位市民陪审团成员说:难道能让这样美的乳房消失吗?最后,法庭终于宣判被告无罪。19世纪法国画家热罗姆还以此为题材画了一幅油画《法庭上的芙丽涅》。
画面上,芙丽涅处于中心突出位置,以臂遮脸表现了刚被掀开衣裳的一刹那。芙丽涅的通体红色在辩护师的蓝色的烘托下显得格外鲜艳,后景和中间的幽暗部分的处理把女主角突现出来了。她显得异常洁白、妩媚、完美无瑕。她的动势是典型的希腊式,微微扭动的身子,使曲线的韵律更加丰富。由于当众裸露,她这下意识的遮掩动作使感情得到了升华。芙丽涅的表情楚楚可怜,且有几分羞涩,显得格外娇媚动人。站在一旁的辩护师的姿势和表情异常严肃、坚定,美的高尚和不可亵渎的意志均在他的姿势、表情中得到体现。众法官的怜悯、领悟或者贪婪、呆滞的目光,以及坚定的举止或失措的表情,充分显示了在美面前的人生诸相以及人性的复杂与矛盾。与此同时,也体现了希腊时期所崇尚的“美”的主题——美的纯洁、美的神圣以至美的不可战胜的力量。
起源
中国第一个人体模特出现在刘海粟创办的上海美专,1917年,美专成绩展览中陈列的人体习作素描骤然触发了一场人体模特风波,引来孙传芳的干预。作为最早引进这种艺术实践方式的教育家,刘海粟被斥为“艺术叛徒”……使用与禁止的斗争从此开始。
幽闭期
中国艺术研究院美术研究所研究员陈醉说,从20世纪初至1949年的这段时间,为中国裸体艺术的“培育期”,虽然发展不起来,但毕竟有了其存在的社会根基;而1949年至1980年的这段时间,则可以称得上是中国裸体艺术的“幽闭期”了。
建国以后的30年,由于特定的体制和路线,裸体艺术创作样式被禁止,甚至被划归黄色一类。此后,这个领域便成了“禁区”。不过,同时也还有一个“特区”。“由于新中国需要绘画直接为政治宣传服务,而西洋画、尤其当中的人物画是很好的工具。于是在美术学院中,不但油画、雕塑等原样保留了固有的教学程式,就连中国画系,也引进了画裸体模特的基础训练。”陈醉说,“但这一切被严格控制在画室内。这时的裸体艺术,就像在封闭‘禁苑’中培育的有特殊用途但又极其危险的物种。”
但是在一个特殊的历史时期,“特区”也濒临灭顶之灾。1964年5月,在“四清”运动初期,康生等人在《关于使用模特儿问题》的报告中批示:“我意应坚决禁止,我绝不相信要成为画家一定要画模特。”
3个月后,文化部发出了《关于废除美术部门使用模特儿的通知》。于是,1965年5月12日,中央美术学院教师闻立鹏等上书中央,力陈“真人(模特)写生是美术基本功训练的重要方法”,并谨慎建言:“至少在油画专业和雕塑专业应有一定比例的人体习作”。
文件呈送到毛泽东的案头,“人体模特儿”的命运已走到了生死关头。
1965年7月18日,毛泽东主席在来函的首页批示:“此事应当改变。男女老少裸体模特,是绘画和雕塑必须的基本功,不要不行……为了艺术学科,不惜小有牺牲。请酌定。”
这道令硬是把一门艺术学科从鬼门关前拉了回来。但好景不长。1966年,“文革”爆发,模特写生“想当然”地被打入“封、资、修”的行列。这种混乱状态一直持续到“文革”结束。
复苏期
“就裸体艺术本身而言,真正得以合法存在,是1978年党的十一届三中全会之后的事。”陈醉说,“从1980年至20世纪末,为中国裸体艺术的‘复苏期’。”这时期出现了唐大禧的雕塑《猛士》、袁运生的壁画《泼水节———生命的赞歌》等先锋代表作。
与此同时,“禁苑”的樊篱被打破,一些大城市的美术专业院校开始了建国以来首次公开招聘模特。“1985年初,上海戏剧学院公开招聘人体模特时,报名者出人意料地踊跃,不到半天工夫,500份报名表已全部发完。”陈醉说。
当然,“人体模特”风波总是会在不经意中迭起。1986年8月,曾在南京艺术学院做人体模特的陈素华因病回江苏乡下休养,正巧电视上播放一部有关刘海粟的片子,里面有画人体模特的情节。村民见后,恍然“明白”了当模特是怎么回事,于是天天有人跑到她家来看“西洋景”,甚至抱怨她不该“卖身”。最后,竟把这位年仅19岁的姑娘给逼疯了。
然而,“人体模特”风波并没有阻挡艺术学科的繁荣。1987年,陈醉的科研成果《裸体艺术论》出版,引发了持续两年的社会轰动效应。1988年,该书累计印刷20万册,创造了出版史上学术专著成为畅销书的奇迹。
1988年末至1989年初,又一件轰动社会的事情出现了———“油画人体艺术大展”在北京中国美术馆举办。“‘油画人体艺术大展’全部都是裸体作品的专题画展,且在中国美术馆举办,这是我国有史以来的第一次,裸体艺术在中国又向前迈了一步。”陈醉说。时至今日,接受并欣赏人体美越来越为人们所追逐。
人体摄影的主体是人的形体,从某种意义上讲人体模特是人体摄影创作成败的关键人物,对人体模特的要求不仅仅局限于她具备优美的身姿和流畅的曲线,同时还要要求人体模特具备良好的艺术悟性及对形体艺术的表现能力。具备了这些条件的人体模特在运用肢体语言表达方面就会淋漓尽致的将作者的创意展现出来,从而使原创作思想与塑造表现达到完美的结合。
高尚与龌龊-人体艺术
毫无疑问,艺术的进步是对生活的促进!我们从人类历史中可以清晰的看到,艺术和科学一直相伴随,共同推动着人类的文明和进步。我们伟大的文明正处于发达的科学时代,它的繁荣和伟大源于早期文明。那些历久不衰的艺术传统之所以生存下来,究其原因是由于“人文主义——民主科学”的缘故,其创作的思想核心,就是追求人类社会同自然界的和谐!
霍金说:“我们若不更加深邃,定将更加复杂!”一代人总要掌握上一代遗留知识的全部,人类具有这个能力,摄影也不例外。做为一名接力者,让我们大家一道体验探索的乐趣,用行动来丰富和充实自己的人生。
根据市场调查,中国每年对人体模特的需求量在1000人以上,但现有的人数却远远达不到以前,中国人体模特的主要从业人员是清洁工、保姆甚至“棒棒军”,这些人根本不能满足艺术作品的质量;按传统的审美观点,多数人对人体艺术还较排斥,就更要通过好的作品来改变人们的观点。这都说明必须在中国培养一批高素质的专业人体模特。
在日前中国人体模特的收入情况怎样?说像四川美术学院这样的艺术院校给出的报酬是每课时8元钱,简直少得可怜。四川重庆举办人体大赛选出来的人体模特收入的目标又是多少?据这个大赛的主办方说:"我们希望她们的收入能达到每课时300元以上,预计优秀的模特,一个月最少收入2万元以上。提高模特的收入是必要的,因为只有这样才能吸引更多人的加入,才能将人体艺术的正确观点植入人们心中。”
但到目前为止,对举办人体模特大赛仍然是叫好不叫座,所有的商家都是又爱又怕,其中的原因除了中国传统审美观点造成对人体艺术的争议外,借人体摄影之名而行宣淫之实的不规范行为,也是人体艺术普及的“拦路虎”。 其实人体模特和人体艺术的发展程度是检验一个国家文明程度的标准,能看出一个国家普通大众的审美情趣和文明程度。但是,种种问题使得认定“人体模特”和“非法图片”的界限显得模糊。所以对于人体艺术摄影我们要讲艺术性,不能庸俗化.
尾声:我敢去做,但不愿意让人家说,我还是想跟平常人一样生活!
如此这般付出,张琪却没有收过一分钱的酬劳,“我自己要求无偿的,如果收了钱,反倒成了交易,我也犯不着出卖身体,就当是为艺术献身!”尽管有为艺术献身的觉悟,张琪却不愿对记者透露她的真实姓名和出生的地方,记者百般追问,她才称自己如今在成都一所学校进修服装设计。张琪坦称,“我不是信不过你和报纸,但人都分好几种层次,你能理解的东西,不一定每个人都能抱平常心看待,我何必要去做这个出头鸟呢?”张琪无奈地表示,如果这次展览令她被周遭人认出,她绝不会承认,“有些人是不可能理解人体艺术的,我敢去做人体模特,但不愿意让人家说,我还是想跟平常人一样生活!”
据张琪称,以后如果有机会,她可能会继续和姜商波合作,但前提是不被身边的人知道,为了避免曝光,她甚至在拍照时也轻易不拍正面,为保护自己的隐私做足准备。
人体模特有一定的市场潜力,但模特们不注意形象,将引火自焚,所以人体模特一定要适得其中。
2006年 5月14日,北京与河北交界的潮白河边,5位宋庄画家村的艺术家和一位大学生先后赤身裸体爬上了河边一座沙山的峰顶,他们高举双臂,大喊:“享受阳光!”岸上的人们纷纷把镜头对准峰顶的几个人。“国际裸体日”是他们为此次活动的冠名。他们中也有人利用这个时刻表演行为艺术,登上沙山的几位正是在表演一组人体行为艺术。这些行为引起了当地群众的强烈反感。
正方:对裸体艺术应多多包容
现代社会,包容是一种前提。农民对艺术家的举动不能接受和不能认可,自然可以提出质疑,却完全不必出口伤人。艺术家搞行为艺术,本身更应该照顾到其他群体和不同生活观念的存在。因此,艺术家在寻找释放激情的地点时,应该充分考虑到这个问题,尽可能寻找偏僻和不为人知的地点。
包容首先是一种社会的进步,在这个前提下,才真正可能出现社会的和谐。 (冯 磊)
要有健康的裸体观
透过这个裸体事件,我倒觉得我们应该培养健康的裸体观。裸体不是猥亵、下流、丑陋、淫秽、邪恶,裸体这个单纯的表达方式,与“不道德”也没有直接的联系。相反,正是因为长期以来对裸体的禁忌,才使得裸体变成了罪恶的代名词。一想到裸体,我们就想到了偷窥,想到了公共厕所的窗户上色狼的眼睛。
翻开历史,我们会看到,在古希腊的运动会上,男女运动员都是裸身出场,自信地亮出自己健康的身躯和体魄;我们也会看到,十八世纪的西方文艺复兴,也是从裸体美的展示开始的。没有欣赏人体美的能力,就没有对生命的肯定和热爱。(彭兴庭)
反方:脐下三寸能搞什么艺术
看一下这次人体艺术活动,从新闻图片看,这些裸体毫无美感可言,不知艺术含量如何体现?“艺术家”有裸体的自由,但也要尊重民俗和他人的自由吧?再说了,作为艺术家怎么不正视大众化的文化需求,多进行一些公众喜闻乐见的艺术挖掘和创作,怎么总在这脐下三寸的“旮旯”里搞什么另类的艺术呢?
这类自谓前卫却不叫好的艺术,说白了是一些艺术人士想像力的退化。这样的艺术无论以后能否“国产化”还是“国际化”,即使能成为一些人的小情调,也没有陶冶大众的意义,实无再大肆宣扬的必要。(何卫东)
裸体艺术不能“强奸”公共审美
行为艺术本是洋人的发明,如今在海外早已“日薄西山”。可国内某些“艺术人士”却偏偏捡起洋人丢弃的旧衣钵以此为乐。艺术是一种审美,艺术的真谛是展示真善美,当大多数受众无法“认识”到这种美的时候,这种“美”又何在呢?换言之,如果只有行为者以此为美,那就应该置于非公共空间内进行自我展示。
裸体艺术不能“强奸”公共审美。对于裸体艺术,倘若在向西方“拿来”之后不去经过文化“同化”,急匆匆地照搬照抄,只能在冲击社会道德的同时远离艺术道德的底线。(陈一舟)
The earliest models appeared in ancient Greece. As we all know, ancient Greece left behind a large number of sculpture and painting figure works. Sculptures are mostly made of marble or bronze, while paintings are decorations painted on pottery bottles, so they are fortunate to be preserved. Most of these artistic images are gods in Greek mythology, as well as people living on the ground, especially athletes who win the championship, and heroes. Heroes in Greek legends have a specific meaning, that is, the offspring of the combination of God in heaven and man on earth. These images have clothes, and quite a part of them are naked. The characterization is very accurate, and Marx praises them as models that are hard to reach in future generations.
Ancient Greek art has such a high achievement because of its specific objective conditions. For example, in the mild Mediterranean climate, people dress casually; frequent navigation and frequent warfare have fostered people's indomitable will and martial spirit, especially Spartan eugenics and military training practices; extensive religious activities and sports, especially the atmosphere of naked sports among young people, and slave democracy. The relatively free social environment of governance, and so on, all of which provided the ideal premise for the ancient Greeks to know themselves and reproduce themselves. Soldiers, athletes, especially naked athletes, are excellent models themselves. It is natural for artists to feel, speculate, experience and describe in this environment and concept for a long time and to produce good works.
When the environment is suitable, real models are born in this era. According to sporadic accounts of relevant literature, a famous model, Fresnel, appeared in the 4th century B.C. She was the most beautiful woman in Athens at that time. There were many anecdotes and anecdotes about her in history. The most famous one was the story happened in this court. It was said that under normal circumstances, this beautiful woman would never be naked in public baths. She was only in the festival of offering sacrifices to sea gods, in the name of baptism ceremony, naked from the bathroom. The sea will jump out and face the people in the Holy land. However, she was summoned by the court for blasphemy. Dramatically, during the trial, defender Hipperellis asked the defendant to uncover his clothes and body in public, and said to 501 members of the public jury: Can such beautiful breasts disappear? Finally, the court acquitted the defendant. In the 19th century, French painter Jerome also painted an oil painting Fresnel in the Court.
In the picture, Fresnel is in a prominent position in the center, covering her face with her arms to show the moment when her clothes have just been lifted. Fresnel's general red color is particularly bright in the defence's blue background. The treatment of the background and the dark part in the middle makes the heroine stand out. She was exceptionally white, charming and flawless. Her momentum is typical of Greek style, slightly twisted body, so that the rhythm of the curve is more abundant. As a result of her public exposure, her subconscious concealment sublimated her feelings. Fresnel's expression was pitiful and somewhat shy, which made her very charming. The posture and expression of the defender standing beside him are extremely serious and firm, and the noble and inviolable will of beauty is reflected in his posture and expression. The judges'pity, understanding or greedy, dull eyes, and firm manners or expressions of frustration fully show the complexities and contradictions of life and human nature in front of beauty. At the same time, it also embodies the theme of "beauty" advocated in the Greek period - the purity of beauty, the sacredness of beauty and the invincible power of beauty.
The subject of human body photography is human body. In a sense, human body model is the key person for the success of human body photography creation. The requirement for human body model is not only limited to her beautiful posture and smooth curve, but also requires human body model to have good artistic understanding and expressive ability of body art. With these conditions, the body model will vividly display the author's creativity in the use of body language expression, so as to achieve a perfect combination of original creative ideas and shaping performance.
Noble and Dirty-Body Art
There is no doubt that the progress of art is the promotion of life! We can clearly see from human history that art and science have been accompanying each other and jointly promoting human civilization and progress. Our great civilization is in a developed scientific era. Its prosperity and greatness originate from the early civilization. The reason why those enduring artistic traditions survive is due to "humanism - democratic science". The ideological core of their creation is to pursue the harmony between human society and nature.
Hawking said, "If we are not more profound, we will be more complex!" A generation always has to master all the knowledge left over by the previous generation. Human beings have this ability, and photography is no exception. As a relay, let us all experience the joy of exploration and enrich our lives with actions.
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