峰峦叠嶂，壁垒森严，恢弘磅礴……看《辉煌岁月》，再看《东方魂》，再看《蹉跎岁月》……一张，一张，又一张，都是山，都是震人魂魄的山！这是旷小津的画。

        没有别的了？“我就画太行山，呵呵！”旷小津憨憨地笑着回答。人们很难相信画上山的雄伟气势来自眼前这个敦厚朴实人的手笔。这是旷小津的山水画艺术。

      真善美的东西都是主旋律

      在9月由中共长沙市委宣传部、长沙市文联、市文化局、长沙晚报报业集团联合主办，长沙画院、长沙晚报楚天文化传播有限公司、长沙简牍博物馆共同承办的“新中国湖湘书画艺术成就回顾展”上，人们可以在长沙简牍博物馆中欣赏到旷小津的《辉煌岁月》。

      《辉煌岁月》被著名评论家李蒲星称之为“一件具有里程碑式的作品，因为它不仅开启了画家的个性艺术道路之旅，而且包含了画家在后来的创作中得以开发和延伸的许多艺术语素”。画中，大行山石骨苍苍，黄河滔滔，云雾缭绕，辉映在岩石上方的金色时光以一种高山仰止气质给人以壮丽崇高的精神向往。站在画前，一种岁月的悲壮之美透入骨髓，让人陡然升起满腔豪情。

      旷小津的作品无疑是主旋律的，然而主旋律不知不觉融汇在画中，观众浑然不知。“真善美的东西都是主旋律！”旷小津认为。“在新中国的山水画经典作品中，追求英雄主义崇高和悲壮的精神象征山水画非常少见，”李蒲星认为，“这种艺术理念，已与李可染时代的山水美学有所差别，因而是当代的表现形式之一。”

      源起大家

      任何时候见旷小津都是心平气和地带着笑，看人的眼眸很清澈。所以，许多人无法理解他以怎样的心态绘出带着浓郁沧桑岁月色彩的山水作品。旷小津笑笑说：“其实我也很沧桑的。”

      旷小津1963年生于天津，老家在常德，1989年到长沙，他的艺术情结在北方形成。“我大学里学的是冶金机械，只是因为周围有浓郁的美术氛围，所以跟着一帮哥们到处找老师求学，原天津美术馆馆长刘子久的亲戚刘一鸣是我的启蒙老师，后来跟着天津著名篆刻家兰云学篆刻，最重要一段求学是在天津书画院，跟着津门山水大家白庚延系统地学习山水画，同时跟着著名国学家、书法家、收藏家龚望学书法，启功曾说，‘10个启功抵不上一个龚望。’跟着这些德高望重的老师，让我受益匪浅。”旷小津说，“没想到1989年父亲过世，我要照顾家庭调到长沙。开始在湖南省煤炭公司工会工作，后为了融入长沙美术界，我自己做画廊，以此为桥梁结交长沙美术界的朋友。”虽然做着经营，但旷小津一刻没放松对自己的要求：自己的东西千万别丢掉，每年都要有作品参加全国展，即便是作品被退回，也要积极创作！

      功夫不负有心人，1993年，旷小津的山水作品入展首届全国山水作品展，这之后，他的创作信心大增，艺术感觉越来越好，不仅不断有作品入展全国展，而且获奖越来越多。

      南北交合

      旷小津的作品创作母体几乎只有一个，那就是太行山。“由于生长在北方，因此学习期间很多次爬上太行山，太行山太震撼了！那种雄深、阔大，加上黄河的气势，我是画不尽的。”旷小津说，“我别无选择，太行山就在我艺术灵魂的深处。”

      “北方的山入画有气势，但有干枯之感，如何将北方之山画得更丰满、更审美？我在画中加入了南方山的烟云、雾气。”旷小津说。因此，旷小津的太行山往往“石骨铮铮，云气弥漫”。“其实山中烟云也并不是我刻意为之，我1989年到长沙后，跟着南派山水大师曾晓浒学习，南派山水的细腻、滋润不知不觉中进入我的画中。”这种情形在旷小津后来的作品中越来越多地体现出来，因此，去年旷小津在广东开个展时，一位画家开玩笑地说：“旷小津的山开始长草了！”

      在湖南生活了20年，南方的山开始影响旷小津，影响最大的便是张家界。很多画家企图表现张家界的山，但成功的很少，许多人画出来后感叹：“怎么像个大盆景！”旷小津在省美协组织的“漫步山水间”采风活动中多次到张家界、湘中等地采风，潇湘山水潜移默化地进入其作品中，他已有一些作品在表现张家界，画中的山一看就知道是张家界，但这些张家界的山不仅呈现出大量的旷小津以太行为主题作品的“旷式绘画语汇”，而且丰富着这些绘画语汇。

      学进去出得来

      旷小津凭其实力在画坛风生水起，这与他强调绘画“技术的含金量”有关。他认为，一幅作品纵然有好的构图、好的构思，但技术上达不到质量还是不行。如何提高技艺，旷小津的做法是广泛吸收前辈经验，不拘于一家。

      “我喜欢买书，特别是喜欢画家的画集，不论多贵，买回来照着学。”旷小津说，“虽然审美取向有所不同，但大师们如何用墨、如何构图都是可以学了用上的。”旷小津表示，自己现在还常常临摹宋画，“当然，学进去了还要出得来，出来了才有自己的个性，只有出来了，作品才有时代的共鸣。”