这是一股什么力量呢？我从你笔下好些人物的神态间细细寻找着，寻找着你用笔墨传达出的这股精神气韵之源：怒目圆睁的钟馗，诗仙李白的醉态，庄周梦境的飘然，屈原天问的呐喊，鲁迅那严峻的眼神，戊戌六君子临刑前的悲壮，还有唐宋诗词的意境，隐士高人的闲情……
终于，我领悟了你笔下这些不同人的身上体现出的那投令人激荡，启人深思的共同精神内核。
我的目光在《正气歌》这幅画上久久不能移去。身披铁链，身陷囚牢而意态凛然之姿跃然纸上。那首《正气歌》，占去了画面的一半。
“天地有正气，志然赋流形，下则为河狱，上则于人曰浩然，然塞苍冥……”
我终于领悟到，正是中国民族的凛然正气，使你笔下的人物，具有了砭骨浸髓的力量。它充盈于宇宙之间，凝聚成民族的历史，回荡在你胸中。
你借助精湛的笔墨技巧，又把它展现在读者眼前。
确实，“读”你的画，无时无刻不被你笔下那些人物身上所体现出的民族正气所震撼。你画的屈原、勾践、曹操、杜甫、岳飞、文天祥、龚自珍都体现出他们对国家、民族的深挚关切，笔下的阮籍、李白、梁楷、朱耷、郑板桥、钟馗等又都充满对黑暗邪恶势力的厉声怒斥。特别是你的巨幅作品《戊戌六君子》，更以一种震撼人心的悲壮激情，用写实与写意结合的手法，汇浓墨重线于一体，融西洋造型与中国笔法于一炉，细致入微地表现出“六君子”殉难时的情景，把“有心杀贼，无力回天”的悲愤、痛苦淋漓尽致地呈现出来。整幅画，人物形象刻画之深刻，气势之磅礴恢宏，情绪之悲烈愤懑，笔墨之沉重有力，寓意之深邃警策，在当代中国人物画界实属少见。
“读”你的人物画，更能深感到一种深刻的人生态度。在《天闲云淡》这幅画中，那巨大的遮掩一切的淡灭色调，使人感到人生的苍茫。画面顶端的墨点与其说是远去的雁阵，不如说是人对理想、感情和漫长以往的深挚渴望。在《午憩》中，花是一种精神境界的象征，同样，《斜阳正照》里的花草、石阶等也绝非西洋画中的静物，而是体现着作者对生命本体、命运和存在的暖意的领悟、关注和感受。
为了能传神地表现出人物的内心世界，在有些作品中你甚至舍弃了对人物外在“形似”的追求而大胆变形。变形的结果是历史人物诗化了，被注入了强烈的感情，产生了更能打动人心的艺术效果。在《太白醉酒》中，人物几乎只是水墨一团，浑然横斜于画面，但醉意朦胧之神情却跃然纸上。《蒲松龄》一画用写意式勾出的一张巨幅蜘蛛网，衬托着画下角那浅浅勾勒的人物那晦涩的表情中透出的寒怆之声，深刻暗示着人物悲惨、孤独、不遇的命运。作者采用变形手法和采用其它手法一样，虽然大胆，却毫无玩弄笔墨之意。在作者笔下，各种手法都是为了更强烈、更充分、更深刻写实地表现人物。
西京，你的笔下，笔墨、技巧、形式风格，一切都是为了表现人而存在的，一切都服从于表现人这一主题，而在这个大写的“人”字当中，正体现着中华民族古往今来博大精深的文化传统和高尚品格。你苦苦追求，正是这浩然民族正气。你说过：“记得少年时，曾偶然读到《论语》中的一句话：‘知其不可为而为。’当时，虽然还不十分理解其意义，但内心却蓦地一阵感动。至年龄大了，常随手翻翻书籍，而每逢读‘志士仁人，无求生以害仁，有杀身以成仁’，‘士不可不弘毅，任重而道远”时，这些句子中间那种儒家的、充分体现着社会意义以及巨大的历史责任感、使命感的内容，总令我莫名地感念，哽咽而不能自已。我开始明白，我是一个彻彻底底的中国人，一个内心盛着过多忧虑、过多渴望的人……”
西京，我的朋友，我“读”出了你所说的那种内心的“渴望”。那就是对充塞于天地、历史之间，体现在我们民族那些哲人与先贤身上的那股浩然正气的苦苦追求。因此，西京，你和你的绘画首先是属于我们民族的，同样也是属于我们这个世界的。