又到了要聊聊奥斯卡的时候。第86届学院奖在洛杉矶揭晓，两大热门影片《为奴十二年》和《地心引力》以三七开揽下十个奖项，前者获得最佳影片，后者拿到最佳导演，马修·麦康纳和凯特·布兰切特则众望所归地获封影帝影后。拿到这份榜单，很多人评价这个结果“毫无悬念”或者“没有冷门”。  

其实，每年奥斯卡揭晓后，多数情况都会出现类似的论调。决定奥斯卡结果的是美国电影艺术与科学学会的近六千位成员，官方资料把他们分为演员、导演、制片、编剧、摄影、作曲、美术、特效、公关等17个类别，简单说这些人就是好莱坞电影行业的核心从业人员。每年由这些人投票产生的奥斯卡奖，基本能反映出整个行业对当年电影的一个大体判断，虽然存在不少偶然因素的影响，但在奥斯卡奖长达八十多年的历史中，这也算得上一种变化中的稳定。

拿今年的结果来说，代表传统价值取向的《为奴十二年》和代表技术革新的《地心引力》分享了最重要的奖项，这基本是近五年奥斯卡评奖结果的一种趋势。2010年，关注伊战的《拆弹部队》拿下六项大奖，而具有划时代意义的3D电影《阿凡达》收入摄影、视觉特效和美术指导三个技术奖项;2011年，表现英王乔治六世克服口吃经历的《国王的演讲》获得最佳影片、导演、男主角、原创剧本四项大奖，出品方原本打算拍成3D的《盗梦空间》囊括最佳摄影、视觉特效等四个技术奖;2012年，借鉴默片手法描绘默片时代好莱坞的《艺术家》收获最佳影片等五项大奖，同样向默片时代致敬的3D巨制《雨果》则拿下了数量相当的技术类奖项;2013年，改编自真实历史事件的《逃离德黑兰》获得最佳影片，李安的3D电影《少年派的奇幻漂流》则收入最佳导演、摄影、视觉特效和配乐四个奖项。

从结果上看，近年奥斯卡奖在最佳影片的归属上基本保持传统，历史、战争、人物传记依旧是最受青睐的题材。而在技术类奖项上，已经全面倒向以3D电影为代表的革新派，且认可程度与日俱增，这也直接导致了像罗杰·迪金斯这种传统摄影大师提名11次而不中的窘境。

当然，如果把今年的结果放到奥斯卡86年的历史中看，还是能够感受到革新带来的变化。与科幻小说在文学界的处境类似，科幻电影此前基本是与奥斯卡大奖绝缘的。像《2001：太空漫游》这样的经典，当年只拿下一项视觉特效奖，这也是库布里克大师一生收到的唯一一座奥斯卡。而斯皮尔伯格、卡梅隆等大导演也从未因科幻片获得认可，像《E.T。》《阿凡达》这样级别的电影在重要奖项上也只有陪跑的命。今年的《地心引力》不仅囊括了摄影、视觉特效、剪辑等技术奖项，还为墨西哥人阿方索·卡隆赢得了最佳导演，还在最佳影片的竞争中，对传统意义上的“种子选手”《为奴十二年》形成两强对峙的压力。

最佳影片《为奴十二年》的成功其实也有点革新与保守并存的意思。导演史蒂夫·麦奎因原本是生活在伦敦和阿姆斯特丹的视觉艺术家，并非好莱坞圈内人，直到2008年才推出了首部剧情长片《饥饿》，这部展现北爱共和军绝食的作品让他和主演迈克尔·法斯宾德一举成名。麦奎因《为奴十二年》的计划得到布拉德·皮特赏识，这位大明星不仅自己客串了一个救世主式的角色，还参与投资成为该片的制片人。影片最终吸引了“卷福”康伯巴奇、保罗·吉亚马蒂、保罗·达诺等一批颇具实力的演员加盟，除了主题上的政治正确，充沛的演员资源也是该片最终获奖的重要因素。要知道演员除了在人数上占到投票者的五分之一，更是天生的公关专家跟活广告。

这部描写美国黑奴制度历史的电影成了今年奥斯卡的最佳影片，麦奎因似乎也成为获此荣誉的黑人导演，他曾说过“这不是一部黑人电影，也不是一部白人电影，这是一部美国人的电影”。看来，学院的投票者们大多认可这个颇有推销意味的说法，而没有在意导演本人其实来自英国。