中山陵8号东苑宾馆
当我们来到中山陵古木参天的幽幽古道中;静穆雄浑的明孝陵神道旁;历经时间沧桑的明长城脚下;我犹如漫步在历史文脉的时空隧道里,顿时我对南京这个六朝古都充满了敬意。中山陵里有宋代山水画的绵延、高华与雄奇,云烟深处有“深山藏古刹”的神话吗?今天的国人大多与古典的文脉断线,但是在这里唤起了我们似曾相识的文化经验和记忆,让我产生一种难以言状的敬畏和感伤!东苑宾馆就座落在这样的人间仙境里,这里的沉静和肃穆令我沉醉。在东苑宾馆我遇到了多年不见的老朋友们和很多素不相识的年轻艺术家。他们满脸英气,眉宇之间流露出光芒。这是在多年以前我们很熟悉的表情。“自古英雄出少年”嘛! 当我拿到展览的画册时很激动,画册里的按学术课题类别分类艺术家的作品的方法显得很有意思。大量的文字和图片信息,国际化水准的设计,和年轻一代艺术家的成长痕迹在这里得到了有很好的呈现,显然这个画册花费了策划人们太多的精力和心血,我急切的期待着展览现场。
10号布展现场---“正在施工”
“未来考古学”布展现场显得兵慌马乱,策展人邱志杰和朱彤、左靖在紧张地指挥各路人马进场。录像和装置艺术家在忙着找设备,等待电工的帮助,有的画家为画幅尺寸太大没有合适的展墙而困惑,找工具如何把画挂上墙?一切都在紧张无序的进行。一些老艺术家比较有经验,提前到场,尽量估计展览现场的复杂性和困难性,正如“江湖越老,胆子越小”。有的年轻艺术家缺乏展览现场经验,原来的方案在现场中无法具体实施。也有艺术家开展前夕才来到现场,连自己作品的位置都找不到急得满头大汗。这些都和艺术家对展览的准备、和现场经验非常有关。当代艺术越来越像竞技体育,你的“比赛经验”的多少和控制力会直接影响你作品的质量。当然一个民营的“红色经典艺术馆”承办的大型的当代艺术展览过程中没有当地政府和艺术基金会和美术馆的赞助,展览的难度系数是可以想象的。如果有一种良性健康而完善的艺术制度,就不需要策展人像包工头一样的去和工人打交道,艺术家得亲自去找钉子、锤子、电线、射灯……整个布展现场就象中国今天每个工地的施工现场一样紧张;无绪和混乱,充满未知和悬念,让我们“等待多戈”……
开幕式
展览如期开幕,策展人和南京博物馆馆长简短致词使这个展览显得朴素而简洁。当我们以一个观众的身份去参观这个展览时,我们看到了一种充满活力和预示未来的景象。现场正如这个传统博物馆的空间,来展出当代艺术一样充满了荒诞性和混乱,充满了活力。这正是我们今天现场的真实性和荒诞性的错位呈现,这是一个关于展览的狂欢节,当来自全国的新一代艺术家汇聚在一起时,我们深切的感受到今天中国当代社会中人群之中涌动和升腾的力量。或许我们都需要更多的成长磨砺。但是这个展览的意义在未来一定会显现,因为它不像国内其他类似的展览只回忆过去,没有现场,更不开启未来。
未来考古学的主题按“转基因”、“透支”、“失忆”、“未来日记”等几个部分来呈现。展览的现场也是按课题的种类来布置作品的。展览的现场有不少录像和绘画,呈现一种成熟的语言状态,他们都对技术有着一种痴迷,并有自己的语言诉求。不再是“工具先进论”的西方新媒体艺术的低级版本。不少的新一代画家在进行独立的图像和视觉的创造,他们在远离那种符号化的绘画 。并且在不少年轻艺术家的作品中集体性的出现了对传统文脉的一种回归和再认知。在网络化和经济全球化时代里新一代艺术家不再关心“假、大、空”似的宏大叙事的历史问题。而是在用他们自身破碎的片断文化资源和今天的现场生活经验,在编织一个虚拟的语言系统。他们似乎在用放大镜剖析这个“精分”的世界?破碎的、游离的、梦幻的、美丽的、残酷的、未来的…… 美学特征。呈现出具有既是个人经验的也是国际化经验的语言特征。这些美学特征也是今天的中国这个混乱和过渡时期我们的精神症候和时代的肖像的缩影。这些关于文化、历史、社会的碎片有自己的解码系统,考古和未来这两个不太可能发生交叉的两种学科在这里交汇和变异,显得超现实!是我们在考证未来?还是未来考证我们?
曹恺的《68年制造》是这届三年展里的扛鼎之作!那种普遍意义上的历史意识和记忆在今天中国的现实生活中变得模糊不清,那些由数字化技术虚构的历史影像——宏伟的长江大桥、和四季流变的云彩、绵延的江水、历史的叙述和象征意义被剥落,一切都被还原成视觉的图像,当我们面对这些壮观而绵延的虚构历史影像时,我的头脑有瞬间的信息短路,什么情绪都有,然而也什么都没有!也许是作者对三维动画技术化的狂热和痴迷,只是想还原那些另人激动和回忆的“乌托邦”幻觉? 也许是对时间的绵延和“逝者如斯”的感慨……
陈晓云的《丽丽皇后花园》超现实般的白日梦的破碎画面,那些有些美丽和癫狂的破碎的影像有着青春的自我精神分析,这些影像的下面有着某种心理学的暗示吗?或许他们真的70年代的艺术家关于青春的记忆和失忆的影像日记。
韩娅娟的《暂存》是80年代后的新一代女性艺术家对无意义碎片式的语言的重复和修正,多重线索的图像关系和单调枯燥的声音的并置,只有重复的视觉和声音,去掉意义和叙述是她的工作方法,这是她作品的国际化品质 。
在陈可的充满青春日记的卡通绘画里,她身上流露出这代年轻艺术家的天然的美丽妖艳还有童话般的浪漫气质。“青春像热带水果”、毛茸茸的仙人掌 、那些泪水像珍珠、流泪的沙发和带刺的植物…… 都构成了她独特的语法。
何森、陈文波、赵能智新作的图像的下边我们可以清晰感知他们一贯的图像的逻辑和方法论。他们都是90年代初参加革命工作的”老革命”,但是在这个展览上他们不约而同的推出了新作,他们没有固定在流行的符号化的绘画里,而是用视觉和图像在思考和写作。
李松松的装置和绘画《温都尔汗的礼物》《戏演完了》,试图用今天的视点和关于图像的像素原理在复制着历史风景的记忆,他绘画的表面是用表现主义的语汇来呈现历史的记忆和碎片。他的绘画是关于复制图像和绘画语言之间的游戏和悖论。前者既是复制的历史图片也是放大的低像素的劣质图片。,
张小涛的《蚂蚁搬家》、《溃烂的山水》系列放大了关于他对今天物质和欲望社会的生命经验,他强化了现场生活给他的那种生理和心理的强烈反映。他在用数倍的放大镜放大这些来自现场的垃圾和碎片,在他的图像和语言之间有一种视觉悖论,一方面是蛋糕,草莓,蚂蚁…… 另外一面是宋代山水画的局部。
俞洁的《游戏》系列,充满日记体式的涂鸦绘画,游戏和戏谑的处理,戏剧化的场景。那些不确定的元素,让我们想解读她的密码变得困难起来…… 因为这些日记体式的涂鸦绘画和她的早期的《蘑菇云》的作品没有太多的必然联系。
陈辉的《再见马远》摄影系列拍得不动声色而浑然天成,我们恍然见到宋代山水绘画《水图卷》的图真世界。这是充满智慧的力作!或许我们失去了太多的古典文脉的高贵教养,让今天的中国文化变得如此的粗俗不堪,但是我们血液里流淌的DNA是依然不变的,她们还会薪火相传吗 ?
UNMASK小组的作品的想象里和创造力是这个展览中最具有未来气质的新一代艺术家,他们对商业元素的再运用,对材质和作品加工技术的考究,他们的作品有着玩具一样的美丽和妖艳,当大众面对他们的作品时,往往会有这样的疑问-----玩具也是当代艺术? 他们的作品究竟是适合放在商业空间里还是当代艺术的展厅里呢?
文鹏的《不倒翁》抽离了背景的玩偶式的行为表演,他的行为作品里不再是关于自我身体的自恋表演而是有观者的互动参与,有着某种寓言和语言的思考。当我参与他的行为作品时,可能牵动不只是那根连接他的身体的细线,还有我们难以言表的某种复杂的心理和生理的反映……
南京队VS 明星联队 卡拉OK对抗赛
十一号晚由朱彤、俞洁,孙新宇、老管领衔南京明星队和李振华和女友、苍鑫、张小涛、舒昊、付晓东、俸正泉等组成的明星联队的卡拉OK对抗赛拉开了序幕。朱彤在卡拉OK大赛中显示了他坚不可摧的实力和霸气,朱彤和俞洁的搭配让我们见识了什么叫“阴阳合壁、天下无敌”,孙新宇就是一准专业选手,老管的原版罗大佑等令明星联队有些发憷。好在有苍鑫用粗犷和沙哑的摇滚唱法唱“国际歌”和“新长征路上的摇滚”用吼声震天的”表现主义的手法”可以与南京明星队抗衡。李振华和女友用后现代的手法,京剧似的唱法唱流行歌曲让明星联队很涨士气……
我们唱完歌接着再去街头吃烧鸡公;喝夜啤酒;侃学术;论英雄;聊粉子帅哥;满地狼籍的呕吐物……有骚人吟诗到“天空瓦蓝瓦蓝, 露出了鱼肚白…… ” 朱彤意犹未尽的乘着酒兴驾车带我们观赏了南京玄武壮丽的朝霞……
这就是关于展览和身体的“透支”,哈哈哈哈哈哈……
“友谊第一,比赛第二”,在南京我感受了一种久违的在当代艺术中“同志般的温暖”和春天般“革命友谊”。让我想到当年的成都上河城、重庆黄桷枰的那些充满回味的记忆。这些充满人性的温暖和友谊在今天狼烟四起的当代艺术战场里是少见的,有的是冷漠、虚伪、矜持、残酷和斗争!从1999年我与老管相识到今天,每次见到老管都有一种感动。他身上独立的艺术力量和超然与淡泊、卓尔不群的人格依然清晰可见。在他和张慕超的“红门内外”系列作品中我看到了苍凉。在老管的文字和文章里浸透出中国文人的高贵教养,他举手投足之间依然流露出“八五新潮”那代艺术家身上的理想主义气质,时间虽然可以改变很多东西,但那些沉浸在我们骨髓的种子会像毒素一样蔓延在我们的血脉中永远“浸润”心田.
策展小组中邱志杰是那种出道成名较早,全攻全守复合型的选手,疯狂的未来战士,他与朱彤,左靖的通力合作才有这个展览的今日面貌。当我与朱彤、左靖、葛亚平的再次见面时,他们身上的谦和甚至是谦卑,对工作的疯狂投入,积极有效的工作方法让人钦佩,这个展览为更多的年轻艺术家提供了自由而宽广的交流平台,它的意义将在未来显现,时间会证明的!我从他们身上我看到我们这代人共通的某些品质----做事低调谦卑、坚韧、有组织有纪律、善于思考、有战斗力和爆破力!我得到了这样的启示:当这个时代需要我们站出来承担道义和责任时,我们得勇敢地站出来,身体力行的去点点滴滴的实践和改变,用时间去换空间、用意志、品质、智慧去面对未来之路。
南朝肖子显说得好 “若无新变,不能代雄”
木剑同志
2005年6月21初稿于东京厚生金年会馆,6月30定稿于北京798